Enfermedades

A menudo estos viajes eran duros debido a las primitivas condiciones de los viajes en aquel tiempo,^[14] la necesidad de esperar pacientemente las invitaciones y el pago de las actuaciones por parte de la nobleza^[15] y las largas enfermedades, algunas casi mortales, padecidas lejos de su hogar: en primer lugar enfermó Leopold, en el verano de 1764 durante su estancia en Londres,^[16] y luego enfermaron ambos niños en La Haya durante el otoño de 1765.[17

academias de musica

 

escuela de musica

En Versalles

En Versalles los Mozart tocaron ante el monarca Luis XV. La anécdota cuenta que en esa ocasión la amante del rey, la altiva Madame de Pompadour, no permitió que el niño Wolfgang la abrazara por temor a que se estropeara su traje.^[11] En Londres causaron la admiración del rey Jorge III y durante este viaje el joven músico compuso su Primera Sinfonía (en mi bemol mayor, KV 16).^[12] En los Países Bajos deslumbró tocando el órgano y compuso su primer oratorio (Die Schuldigkeit des ersten Gebotes, KV 35) a los 9 años.[13
 

academias de musica

escuela de musica

 

Larga gira de conciertos

El 9 de junio de 1763 iniciaron una larga gira de conciertos que duró tres años y medio, en la que la familia se desplazó a las cortes de Múnich, Mannheim, París, Londres, La Haya, otra vez a París y volvieron a casa pasando por Zúrich, Donaueschingen y Múnich, cosechando grandes éxitos. Durante este viaje Mozart conoció un gran número de músicos y las obras de otros compositores, en particular a Johann Christian Bach, a quien Mozart visitó en Londres en 1764 y 1765. Bach fue una influencia importante para el joven compositor. La familia regresó a Viena a finales de 1767 y permaneció en la ciudad hasta diciembre del año siguiente. En Viena fueron llamados al palacio por la madre del emperador, María Teresa, quien quedó encantada con el niño Wolfgang Amadeus hasta el punto de que incluso lo sentó en su regazo y lo besó.

 academias de musica

escuela de musica

 

Hurricanes and suns

Hurricanes and suns es el single presentación del Best of Tokio Hotel, un álbum compuesto por una colección de éxitos.

En una edición super lujo, se incluyen sus temas en inglés y alemán en dos CD (uno con los éxitos en alemán y otro con las adaptaciones al inglés), además un DVD Extra con todos los videoclips y making of de: "Monsoon" – "Schrei" – "Übers Ende der Welt" – "Spring nicht" – "Automatic" – "World behind my wall" y un libreto de 16 páginas.

cursos de canto bogota

clases de canto bogota

Every breaking wave

Every breaking wave sería el primer single de Songs of ascent de U2, y continuación al "No line on the horizon". Según Bono, son dos discos hermanos, algo así como el "Zooropa" al "Achtung Baby". Quizá haya cambios respecto esta idea inicial por la producción de Danger Mouse.


cursos de canto bogota


clases de canto bogota

Charm School

Charm School es el primer álbum de estudio de Roxette en una década; una continuación para "Room Service". Compuesto por 12 canciones en un estilo definido como "Una actualización de los clásicos Roxette".

"Para mi el punto de partida ha sido siempre componer canciones para la voz de Marie [Fredriksson]. Tiene la habilidad de hacer que creas cada palabra que ella canta, y eso es por lo que ella hace reales esas historias. Como compositor es un increible regalo formar parte de ello", comenta Per Gessle.

Un disco grabado en el sur de Suecia y en Estocolmo con Clarence Öfwerman y Christoffer Lundqvist como productores (junto a Per y Marie).

cursos de canto bogota

clases de canto bogota

Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo

En este caso se podría también hablar de doble propósito: en la cultura y en la política, pues se trata no sólo de un concierto que celebrarán los asistentes al Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, sino todos los venezolanos y colombianos que podrán verlo por televisión, para que recuerden que por encima de las diferencias tenemos más similitudes, que somos hijos de una misma tierra que tiene más urgencia de hermandarse que de declararse la guerra.

cursos de guitarra bogota

clases de guitarra bogota

bajo la carismática dirección de Dudamel

Es bajo la carismática dirección de Dudamel que una selección de 100 músicos colombianos —provenientes de la Orquesta Sinfónica de Colombia, la Filarmónica de Bogotá, las sinfónicas de Medellín y de Cali—, se encontrarán con 100 de sus colegas de Venezuela. En un gesto que sin duda alguna recuerda a Barenboim y la East West Divan Orchestra (conformada por músicos  palestinos y judíos) con sus armonías políticas imposibles.
Gracias a los buenos oficios de la Cancillería, al viaje que emprendieron la ministra Garcés, el ex ministro y director del Teatro Mayor, Ramiro Osorio, y la directora de artes Guiomar Acevedo, al encuentro del maestro Abreu y su maravilloso trabajo musical, tendremos en Colombia el próximo 15 y 16 de diciembre la desprevenida sonrisa y el gesto espontáneo  de ese joven genio de quien se dice que tiene un doble carisma: hacia el público y hacia la orquesta.

cursos de guitarra bogota

clases de guitarra bogota

Mariana Garcés

En este sentido la ministra de Cultura, Mariana Garcés, explica que “este concierto en el que el maestro Dudamel dirigirá 100 músicos venezolanos y 100 músicos colombianos es un hecho sin precedentes, que el mismo maestro Abreu buscó desde hace algunos años”.  Este estadista de la cultura, ganador del Premio Príncipe de Asturias en 2007 por el programa de música de Venezuela, fue quien identificó en el joven músico el talento para la dirección.
Una vez formado, Abreu pasó entonces la batuta a Gustavo Dudamel, quien se ha dedicado los últimos siete años a dejar una estela de inmejorables comentarios en el selecto y exigente mundo de la música culta en Europa y Norte América. Pues Dudamel no sólo conquistó un lugar en su natal Venezuela, sino que llegó a consolidarse en las ligas mayores tras recibir el premio a jóvenes artistas de la Royal Philarmonic Society y al ser llamado como director de la Filarmónica de Los Ángeles.

cursos de guitarra bogota

clases de guitarra bogota

Un concierto- 'performance'

El cantautor Roberto Camargo grabará un DVD en el que el público también hará parte activa del espectáculo y muchas canciones nuevas se terminarán de construir en vivo, con los aportes de la gente, el sonido de las sillas y toda la interacción que surja en la Casa del Teatro Nacional.

Este artista bumangués se ha especializado en un género poco común en Colombia, que mezcla música con humor e incluso con la técnica escénica del 'clown' y la 'stand-up comedy'.

En sus letras, usa el sarcasmo para poner a pensar acerca de problemas comunes. Ha logrado visibilidad desde la independencia musical, con canciones como 'No hay billete', y ha podido compartir escenario con artistas como el uruguayo Leo Maslíah. El tiempo

cursos de guitarra bogota

clases de guitarra bogota

Alégrense

Para concentrarse en su música, se retiró de la televisión, donde actuaba como presentador del programa 'También caerás', de Caracol TV. Sin embargo, planea regresar, en algunos meses, para trabajar en un nuevo proyecto del canal.

En esta época de Navidad, Moisés Angulo prepara una serie de conciertos por el país, para promocionar 'Alégrense'. El tiempo

cursos de guitarra bogota

clases de guitarra bogota

Moisés Angulo canta a la alegría

Las tristezas y desgracias de Tomás, Napoleón y Doña Rosa fueron la inspiración de este trabajo discrográfico.
En este disco, en el que trabajó de la mano con el productor brasilero José Limberg Garcés, Angulo hace un llamado a sus seguidores para que, en sus palabras, "dejemos la amargura y las preocupaciones a un lado, que siempre nos mantienen aburridos y sonriamos, porque pienso que estar alegres no es un estado de ánimo, sino una decisión de vida".

La producción cuenta con 12 canciones, en las que expresa su motivación por la vida y les canta a niños, jóvenes y viejos. "En una de mis canciones, 'Muchachos', hablo de mi inquietud de que los jóvenes ahora viven tristes, así que les dedico esta canción, para que sean felices y le sonrían a la vida". El tiempo

cursos de guitarra bogota

clases de guitarra bogota

Emotion & Commotion' Jeff Beck

Un álbum que mezcla sonidos del rock progresivo con 'funk'  y con ingredientes especiales: las cantantes Joss Stone e Imelda May, y una orquesta. Además de canciones nuevas, tiene versiones de clásicos como 'I Put a Spell on You', de Screamin' Jay Hawkins.  Disponible   en Amazon   y iTunes. El Tiempo

escuela de musica

cursos de guitarra

Jeff Beck en la ultima decada

Esta no ha resultado ser una década muy activa para él. Sólo ha publicado dos álbumes; el anterior, hace siete años. Pero se mantiene fresco: "El truco es tener más intereses, no dedicar la vida a la música sin tener alguna clase de descanso (...) hay que callarse completamente y escuchar a otras personas, millones de cosas que están ahí, es lo que hago, y es probable que encuentres un sonido que te inspire, sin robarte las ideas, claro. Este álbum surgió del hecho de que no tuve banda durante dos meses. Allí surgió la idea de la orquesta. Empecé a experimentar y obtener resultados". 
Una noche será corta para escuchar todo el legado de Jeff Beck. El teimpo

escuela de musica

cursos de guitarra

Jeff Beck habla con los medios

 "Se trata de dejar hablar a la guitarra -explicó a EL TIEMPO-, pero, por otro lado, es que el público escoge a quién convertir en su héroe, y yo no soy esa persona (...) Yo no toco para el mercado comercial. Si lo que hago se vuelve comercial, está muy bien, pero no grabo discos para vender millones". 
Tal vez, por la misma razón, declinó la millonaria propuesta de los creadores del videojuego Guitar hero de ser uno de sus personajes, como hicieron con Slash, Hendrix y Tom Morello: "¿Quién quiere ser un juguete de tienda?", refunfuñó. Beck tiene una particular propensión a los accidentes.
Uno de ellos casi le arrebata la vida en los años 70. Del que sufrió hace poco en la cocina recuerda: "Cuando algo así me pasa, digo '¿qué voy a hacer?', pero luego pienso en la gente que se levanta, pese a incapacidades severas.
Pienso en Django Reinhardt, el más grande de todos los tiempos, que tocaba con sólo dos dedos". El Tiempo

cursos de guitarra

escuela de musica

Gnarls Barkley.

En Bogotá la británica interpretó temas como 'Sandpaper Kisses', 'Phoenix', 'Da Da Da' y 'Poison', entre otros, y en un buen español dijo: "es mi primera vez en Bogotá y es muy especial para mí". Al finalizar el concierto, ofreció autógrafos a sus seguidores. Tras una breve pausa después de la presentación de Martina, los no tan chicos de Bristol hicieron su aparición a las 9:07 p.m. con la canción 'United Snakes'.El tiempo


cursos de guitarra


escuela de musica

Topley-Bird

Topley-Bird, de 35 años,  Se dio a conocer en Maxinquaye, el primer álbum de Tricky (uno de los discípulos de los primeros años de Massive Attack), y lo acompañó en su carrera como solista hasta que en 2002 decidió emprender su propio camino. Hoy en día, con cuatro álbumes en su haber, su hoja de vida tiene proyectos con artistas como Damon Albarn de Blur y Gorrilaz, y el productor Danger Mouse, reconocido por su labor con el grupo Gnarls Barkley.El tiempo


cursos de guitarra


escuela de musica

Así fue el concierto de Massive Attack

Massive Attack pisó suelo colombiano por primera vez y dejó un espectáculo vanguardista, con una combinación entre lo orgánico y lo artificial, el caos y lo divino. Con puntualidad inglesa, a las 8:05 p.m. se apagaron las luces del Coliseo El Campín para darle la bienvenida a Martina Topley-Bird, cantante y compositora británica que durante 45 minutos dio a conocer temas de su trayectoria, en particular de los álbumes The Blue God y el más reciente Some Place Simple.

Martina, que minutos más tarde cantaría también con Massive Attack, acudió a la tecnología para 'samplear' su propia voz y aplausos, y así darle dinamismo a una serie de canciones suaves  y de una sutileza única. Para aquellos que no conocieran la trayectoria de esta británica, la primera impresión que podría generar su propuesta -y aspecto físico- era una mezcla entre Macy Gray, Corinne Bailey Rae y Tori Amos.El tiempo

cursos de guitarra

escuela de musica

Vicente Amigo

"Hay una pincelada que siempre le da un toque especial a un concierto de flamenco", confiesa Amigo (nacido en Guadalcanal, España, en 1967), quien en el escenario estará acompañado por un cantaor, una segunda guitarra, dos percusionistas, un bajo eléctrico y un 'bailaor'.

La poesía andaluza ha sido una de las principales fuentes de inspiración de este guitarrista. Poetas como Rafael Alberti y Federico García Lorca, que reflejaron las costumbres y tradiciones de España, han alimentado su repertorio.El tiempo

cursos de guitarra

escuela de musica

Vicente Amigo en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo

"Vicente Amigo es uno de los grandes. Paco de Lucía, que por supuesto está por encima del bien y del mal, es como la bandera de España, y Amigo es el escudo de Madrid".

Así definió el cantante español Alejandro Sanz al guitarrista flamenco Amigo, a quien admira, en una entrevista, hace 13 años.

Y es que Amigo, que se presentará mañana y el domingo en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, de Bogotá, se ha consolidado como uno de los intérpretes importantes del flamenco. Además de haber conseguido un Grammy Latino a Mejor Disco en este género (2001), ha trabajado con artistas como Sting, Niña Pastori y el propio Sanz.El tiempo

cursos de guitarra

escuela de musica

Massive Attack

Massive Attack se formó en 1988 en Bristol, Inglaterra, y son considerados los padres del trip-hop, con álbumes como Blue Lines, Protection y Mezzanine.

Actualmente la banda es liderada por Robert Del Naja y Grant Marshall, pero se caracteriza por involucrar en su propuesta a numerosos e importantes artistas como Tricky, Hope Sandoval, Tracey Thorn, Damon Albarn, Martina Topley-Bird y Madonna, entre otros.

Este concierto representa la primera visita de Massive Attack a Colombia, y lo hacen como parte de la gira mundial que promociona su más reciente álbum Heligoland.El tiempo

cursos de guitarra

escuela de musica

La Capilla Panamericana de gira

Con esta gira de conciertos por Colombia, Ecuador, Paraguay, Perú y Argentina -que comenzó el pasado 29 de octubre y finaliza el 10 de noviembre en Colombia, y que Le Couvent llama 'el primer acto'- inicia un proceso en el que la organización quiere "dejar la posta" en manos de las escuelas que surjan en Suramérica tras esta iniciativa de 25 años.

 "La misión fue cumplida y hay que pasar el relevo a los actores locales", señala el musicólogo y periodista Alain Pacquier, fundador de Los caminos del barroco.

El segundo acto comprenderá conciertos en cinco regiones francesas en septiembre del 2011 y últimos conciertos con 'mirada india' en el Museo de las Artes Primeras de París, hasta el 2 de octubre. El tiempo

cursos de guitarra

escuela de musica

Explica Garrido

"Algo especial es que ellos también los interpretaban, combinando lo que les enseñaban con su propia visión del instrumento", explica Garrido, vinculado al proyecto desde el comienzo. Del resultado de Los caminos del barroco se ha desprendido este intercambio, que ya hizo posible en el pasado, entre otros logros, un concierto en Francia de la Banda de Neira (Caldas), especializada en vientos barrocos.

Estos recitales han llegado incluso al prestigioso escenario del Arsenal, en la ciudad de Metz (Francia).

"Los caminos del barroco dejan una semilla plantada en Colombia para que se pueda empezar a hacer de verdad una escuela de música antigua. Es el sueño que hay en Neira", cuenta Federico Sánchez, clavecinista de ese municipio e integrante de La Capilla Panamericana. El tiempo

escuela de musica

cursos de guitarra

Le Couvent

El responsable de Los caminos del barroco -el centro Le Couvent- estableció desde los años 90, y con el apoyo de la Fundación BNP Paribas, un recorrido artístico, académico y documental que les permitió reconocer el desarrollo del barroco en América Latina. 

Cuenta Garrido que hay documentos que relatan cómo un arpa o una lira llevada por los españoles a una comunidad indígena se convertía en un símbolo ritual. 

Los cronistas recrean, por ejemplo, las procesiones en la provincia de Misiones, en Paraguay, en las que los indígenas portaban los instrumentos como si fueran figuras religiosas. El tiempo

cursos de guitarra

escuela de musica

Son House

Eddie James House, Jr. (21 de marzo de 1902^[1] – 19 de octubre de 1988), más conocido como Son House, fue un guitarrista y cantante estadounidense de blues.House nació en Riverton, localidad cercana a Clarksdale, Misisipi, siendo el hermano mediano de 17. A los ocho años de edad, y tras la separación de sus padres, se trasladó a Tallulah, Luisiana, junto a su madre. Durante su adolescencia, quiso convertirse en un predicador bautista, iniciándose a los quince años. Inspirado por el trabajo de Willie Wilson, House se vio atraído por el blues, a pesar de la oposición de la Iglesia acerca de este estilo musical por los pecados que lo rodeaban, comenzando a tocar la guitarra a mediados de la década de 1920. Trabajó hasta 1942 en Robinsonville, Misisipi, con músicos como Charley Patton, Willie Brown, Robert Johnson, Fiddlin' Joe Martin y Leroy Williams. wikipedia

cursos de guitarra bogota

clases de guitarra bogota

1959-1982 Hopkins

En 1959, el folklorista Mack McCormick se puso en contacto con Hopkins con la esperanza de que atrajese la atención de un público más amplio, aprovechando el revival del folk. McCormick presentó a Hopkins a pequeñas audiencias, primero en Houston y luego en California. Hopkins debutó en el Carnegie Hall el 14 de octubre de 1960, junto a Joan Baez y Pete Seeger, interpretando el espiritual Oh, Mary Don´t You Weep. En 1960, firmó un contrato con Tradition Records. A esto le siguió una serie de sólidas grabaciones, incluyendo su clásico “Mojo Hand” de 1960.
A comienzos de los 60, la reputación de Hopkins como intérprete de blues se había consolidado; finalmente había conseguido éxito y reconocimiento. En 1968, grabó el álbum Free From Patterns, acompañado por la sección rítmica del grupo de rock psicodélico The 13th Floor Elevators. A lo largo de los 60 y los 70, Hopkins publicó uno y a veces hasta dos discos al año, e hizo giras, actuando en festivales de folk, clubs de folk y campus universitarios en los EEUU y en otros países. Viajó mucho por los Estados Unidos, y superó su miedo a volar para unirse en 1964 al Festival Americano de Folk Blues.
El cineasta Les Blank capturó el estilo informal de Hopkins vívidamente en su aclamado documental de 1967 The Blues According’ To Lightnin’ Hopkins.
Falleció de cáncer en Houston, en 1982. wikipedia

cursos de guitarra bogota

clases de guitarra bogota

1946-1959 Hopkins

Hopkins realizó un segundo intento en Houston en 1946. Mientras cantaba en Downlin Street, en el Third Ward de Houston (que se convertiría en su campamento base) fue descubierto por Lola Anne Cullum de la compañía de Los Ángeles Aladdin Records. Ella convenció a Hopkins para que viajase a L.A. para acompañar al pianista Wilson Smith. El dúo grabó 12 canciones en sus primeras sesiones en 1946. Un ejecutivo de Aladdin Records decidió que la pareja necesitaba más dinamismo en sus nombres, y bautizó a Hopkins como “Lightnin´” y a Wilson como “Thunder”.
Hopkins grabó más piezas para Aladdin en 1948, pero pronto sintió nostalgia por su lugar de procedencia. Volvió a Houston y comenzó a grabar para el sello Gold Star Records. Durante finales de los 40 y los años 50, Hopkins prácticamente no actuó fuera de Texas. Sin embargo, grabó abundante material. Se estima que grabó entre 800 y 1000 canciones a lo largo de su carrera. Tocaba a menudo en clubs de Houston y alrededores, especialmente en Dowling Street, donde fue descubierto por primera vez. Grabó sus éxitos “T-Model Blues” y “Tim Moore´s Farm” en los estudios de grabación SugarHill, en Houston. Desde mediados de los años 50 hasta el final de la década, su abundante producción de grabaciones de calidad le había granjeado un gran número de seguidores entre los afroamericanos y aficionados a la música blues.wikiedia

cursos de guitarra bogota

clases de guitarra bogota

Francisco Guerau

Francisco (o Francesc) Guerau (1649 – 1717/1722), compositor nacido en Artà (Mallorca). Trabajó en la Capilla Real de Madrid bajo el reinado de Carlos II. Autor del famoso Poema harmónico (1694). wikipedia

cursos de guitarra bogota

clases de guitarra bogota

Francesco Corbetta

Francesco Corbetta (c. 1615; Pavia, Italia - 1681; París, Francia), en francés Francisque Corbette) fue un guitarrista virtuoso, maestro y compositor italiano. Trabajó en la corte real de Luis XIV en París emigrando después a Londres. Es considerado como uno de los más grandes virtuosos de la guitarra barroca.
Corbetta publicó cinco libros aún existentes de música para la guitarra de cinco órdenes. Su primer libro incluía gran parte de la música rasgueada para bailar, mientras que los posteriores exhibieron una gran maestría acerca de la combinación de las texturas entre rasgueos y pulsación. Las primeras composiciones de Corbetta seguían la tradición italiana, pero sus dos últimas publicaciones estaban asentadas en el estilo francés. Estas publicaciones también incluían información acerca del bajo continuo tocado en la guitarra.
Corbetta fue muy influyente como maestro. Sus estudiantes incluían a exitosos guitarristas como Robert de Visée, Giovanni Battista Granata, y Remy Médard, así como también a la Reina Ana de Gran Bretaña, y el Rey Luis XIV de Francia. WIKIPEDIA

cursos de guitarra bogota

clases de guitarra bogota

Antoine Carré

Antoine Carré fue un guitarrista clásico y compositor del periodo barroco. Publicó dos libros de tablaturas para guitarra.
Su primer libro se titula “Livre de Guitarre Contenant Plusieurs Pièces...Avec la Manière de Toucher Sur la Partie ou Basse Continue” (Libro de guitarra que contiene piezas placenteras, y la manera de tocar a partir del bajo continuo) publicado en París en 1671 y está dedicado a la Princesa Palatine.
El segundo, “Livre de Pièces de Guitarre de Musique...” (Libro de piezas musicales para guitarra...) fue publicado también en París (ca. 1675, 1690 o 1720; pero probablemente entre 1675 y 1690). wikipedia

cursos de guitarra bogota

clases de guitarra bogota